Pressure

Titel: Pressure
Genre: Drama/Krig
Land: Storbritannien/Frankrike/USA
År: 2026
Regi: Anthony Maras
I rollerna: Andrew Scott, Brendan Fraser, Kerry Condon, Chris Messina, Damian Lewis

Handling: Under de sista timmarna före D-dagen pressas general Dwight D. Eisenhower och kapten James Stagg till bristningsgränsen när vädret kan avgöra om historiens största invasion blir en avgörande seger – eller ett förödande nederlag.

Omdöme: Bara dagar innan de allierade styrkorna ska sätta D-dagen i verket plockas den ledande brittiske meteorologen James Stagg (Andrew Scott) in. Tillsammans med sin amerikanske motsvarighet Irving Krick (Chris Messina) får han i uppdrag att bedöma väderförhållandena inför D-dagen den 5:e juni. De har 72 timmar på sig att sammanställa sitt underlag och leverera ett tydligt besked till general Dwight D. Eisenhower (Brendan Fraser), som ansvarar för operationen.


© StudioCanal

Samarbetet mellan Stagg och Krick är minst sagt ansträngt redan från början. Stagg kör en hård linje och kräver fullständigt fokus och professionalism från medarbetarna i teamet. Han baserar sina prognoser på aktuella väderrapporter. Krick är raka motsatsen och tar det mesta med en klackspark, samtidigt som han utgår från historiska data för att bedöma hur vädret kommer att utvecklas. Eisenhowers privata sekreterare, Kay Summersby (Kerry Condon), får agera medlare mellan de inblandade parterna.


© StudioCanal

När man läser att det är samma producenter som låg bakom Darkest Hour (2017) kan man se likheterna. Det är samma typ av brittiskt drama som utspelar sig under avgörande ögonblick under andra världskriget. Vi får inte samma övertygande prestation i huvudrollen, men istället bjuds vi på flera stabila insatser, inte minst från de brittiska skådespelarna. Brendan Fraser i rollen som Dwight D. Eisenhower är möjligtvis något svagare än önskat då han saknar den rätta pondusen för rollen.


© StudioCanal

Produktionsmässigt är filmen mestadels lyckad. Den pressade stämningen på sambandscentralen är påtaglig, inte minst med tanke på samarbetet mellan Stagg och Krick. Det blir nästan som starkast när de båda männen försöker bräcka varandra och envist kör sitt eget race. De är övertygade om att deras metod är den rätta, och båda har stöd för det i tidigare resultat. Det blir upp till Eisenhower att avgöra vem av dem han ska lyssna på - ett felaktigt beslut skulle kunna få katastrofala följder och påverka utgången av andra världskriget.


© StudioCanal

Stora delar av handlingen utspelar sig inne på sambandscentralen, där väderdata samlas in och de avgörande besluten fattas. Men det är ute på fältet som slaget avgörs. Filmen integrerar autentiskt bildmaterial under landstigningen, vilket fungerar väl. Även själva D-dagen skildras på ett effektivt sätt på stranden i Normandie. Det kan ses som en slags uppbyggnad inför Saving Private Ryan (1998), som visar vad som föranledde den historiska dagen.

3 - Skådespelare
3 - Handling
3 - Känsla
4 - Musik
3 - Foto
--------------
16 - Totalt

Betyg:
Mitt IMDb-betyg: 6.5 alt. 7.0
IMDb: 7.6

Train Dreams

Titel: Train Dreams
Genre: Drama
Land: USA
År: 2025
Regi: Clint Bentley
I rollerna: Joel Edgerton, Felicity Jones, William H. Macy, Kerry Condon, John Diehl, Clifton Collins Jr, Will Patton (röst)

Handling: Robert Grainier arbetar som skogshuggare i det tidiga 1900-talets USA. Han möter motgångar, kärlek och försöker hitta mening med livet.

Omdöme: Med hjälp av Will Pattons berättarröst introduceras vi till skogshuggaren Robert Grainier (Joel Edgerton). Det är tidigt 1900-tal och Robert rör sig mellan olika uppdrag, utan fast hem eller kännedom om sina föräldrar. Det närmaste han kommer en familj är de män han arbetar sida vid sida med - som skogshuggare eller vid ett brobygge.


© Netflix

Vad är meningen med livet, undrar Robert. Han har svårt att finna något som skulle få honom att känna att han hör hemma i världen. Men så träffar han Gladys (Felicity Jones), som kommer att förändra hans liv och hans syn på tillvaron. Han vill skapa ett liv med henne, och ju mer tid de tillbringar tillsammans, desto starkare blir känslan av att inte vilja vara borta från henne under långa perioder som skogshuggare. Men att bilda familj innebär att de behöver pengarna...


© Netflix

Det är intressant hur en film på ytan kan verka vara på ett visst sätt, men till en början visa sig vara annorlunda - i positiv bemärkelse - innan den till slut ändå blir lite som man först befarade. Början av sekelskiftet, depressionen och skildringen av luffarlivet kändes föga lockande. Men filmen visar sig alltså inte riktigt handla om det, och filmen har en stillsam skönhet i bildspråket och berättandet. Fotot och berättarrösten i tredje person är klart lyckade.


© Netflix

Halvvägs in tar berättelsen en annan riktning. Det som tidigare varit småtrevligt med att följa Robert övergår till att snarare bli tragiskt och deprimerande, och filmen tappar en del tempo. Andra halvan blir därför något segare att ta sig igenom. Robert återgår till samma inre tomhet och oförmåga att hitta en plats i tillvaron, vilket gör filmen mindre engagerande.


© Netflix

Det saknas ett bättre driv, framförallt under andra halvan, vilket är frustrerande att se. Den har tagit inspiration från Terrence Malicks filmer. Det är något filosofiskt och ska få en att reflektera över livet, men personligen uteblir effekten till stor del. Ofta har samma känsla även infunnit sig med Malicks filmer.


© Netflix

Filmen har ett fint foto, det är oftast vackert att titta på, och berättarrösten i tredje person funkar klart bra. På det får man också ett starkt montage på slutet, vilket får en att känna att det hade kunnat bli något riktigt bra av det hela. Istället lämnas man med en känsla av besvikelse över att filmen saknar ett bättre driv och engagemang.

3 - Skådespelare
2 - Handling
3 - Känsla
3 - Musik
4 - Foto
--------------
15 - Totalt

Betyg:
Mitt IMDb-betyg: 6.0 alt 6.5
IMDb: 7.5

F1

Titel: F1 / F1: The Movie
Genre: Action/Drama/Sport
Land: USA
År: 2025
Regi: Joseph Kosinski
I rollerna: Brad Pitt, Damson Idris, Kerry Condon, Javier Bardem, Kim Bodnia, Shea Whigham

Handling: Sonny Hayes var Formel 1:s mest lovande stjärnskott på 90-talet, tills en olycka på banan nästan satte punkt för hans karriär. Trettio år senare är han en kringflackande hyrbar racerförare när han kontaktas av sin tidigare lagkamrat Ruben Cervantes, ägare till ett kämpande Formel 1-stall på randen till kollaps. Ruben övertalar Sonny att göra comeback i Formel 1, en sista chans för att rädda teamet och bli världsmästare.

Omdöme: Sonny Hayes (Brad Pitt) är en duktig racerförare som kommit upp en bit över 50-års strecket. Han lever i sin van och tar en dag i taget. Han kör inte för pengarnas skull eller för att stå i rampljuset utan för att han älskar racing. En dag blir han uppsökt av Ruben Cervantes (Javier Bardem). Ruben var en tidigare stallkamrat till Sonny när de båda körde Formel 1 på 90-talet. Numera äger Ruben ett Formel 1-stall som är i behov av hjälp.


© Warner Bros./Apple Original Films

Ruben ger Sonny en chans att återvända till F1-cirkusen och avsluta det han påbörjade för 30 år sedan. Stallet har en lovande nykomling i Joshua Pearce (Damson Idris), men de behöver en veteran som kan agera som mentor. De har halva säsongen på sig, nio lopp, att vinna ett lopp. Om inte riskerar Ruben att förlora sitt stall tack vare en klausul i kontraktet.


© Warner Bros./Apple Original Films

Sonny ställer upp för sin gamle vän och börjar genast jobba med stallet för att göra ändringar på bilen. Sonnys stil ses av många som arrogant, inte minst stallets tekniska direktör Kate McKenna (Kerry Condon) som är ansvarig för designen och tekniken. Men hon och de övriga värmer inför vad Sonny har att erbjuda när de märker att han faktiskt kör för teamet och inte bara för sig själv.


© Warner Bros./Apple Original Films

Demonproducenten Jerry Bruckheimer kan det här med storfilmer och hans namn är lite av en garanti på att man får en storslagen film med extra allt. Han har tagit hjälp av Hans Zimmer för att ge filmen den rätta stämningen och det lyckas han med. Zimmers musik håller bra klass, men den borde använts klart mer än den gör. Istället används flera låtar som inte alltid håller högsta klass så varje gång Zimmers musik är med höjs nivån.


© Warner Bros./Apple Original Films

Storyn med de två rivaliserande stallkamraterna där vi har en nykomling och en veteran känns något krystad redan från början. Sonny och Joshua har båda stora egon och har därför svårt att vinna ens sympatier med hur de är. Två karaktärer som på sätt och vis är varandras raka motsatser även om de lär sig att samarbeta för stallets bästa. Det betyder dock inte att de lyckas få en att gilla dem och de känns inte alltid direkt proffsiga, varken på eller utanför banan.


© Warner Bros./Apple Original Films

På sätt och vis känns filmen faktiskt lite som en modern Days of Thunder (1990), även det en Jerry Bruckheimer-produktion och där Hans Zimmer också gjorde musiken, deras första samarbete för övrigt. Filmen lär mycket riktigt ha varit föreslagen som en uppföljare till nämnda film så likheterna finns helt klart där.


© Warner Bros./Apple Original Films

Något man var lite orolig över var om filmen skulle använda sig av en massa CGI-effekter för själva racingen och annat. Det ser dock äkta ut då man har använt sig av riktiga bilar och filmat på plats på banorna runt om i världen. Trots det saknas något. Racingkänslan finns till stor del där men filmen har lite svårt att engagera fullt ut. Kanske för att man inte riktigt bryr sig om karaktärerna och deras metoder känns inte direkt trovärdiga. De skulle bli diskvalificerade och utslängda om de höll på som de gör. Så det är lite synd att filmen inte försökt hålla en högra trovärdighetsfaktor, speciellt när de trots allt använt sig av riktiga F1-förare runt dem.


© Warner Bros./Apple Original Films

Personligen hade jag velat se historien utspela sig under 90-talet. Tiden som man får se ett par gånger i form av drömmarna Sonny har från en olycka. Man hade också kunnat få med flera förare och karaktärer att följa istället för endast de två i stallet. På så vis hade man kunnat skapa något större och kanske fått en att bry sig mer om de olika personligheterna. Plus att det hade blivit mer kännbart och gripande med olyckor och annat då sporten inte var lika säker på 90-talet.


© Warner Bros./Apple Original Films

Sammanfattningsvis hade man trots allt hoppats på något mer. Det är en klart välgjord racingfilm och man hade kanske inte kunnat kräva mer av just den aspekten. Samtidigt är karaktärerna inte tillräckligt intressanta eller sympatiska för att engagera en i storyn med ett manus som är ganska ordinärt får sägas. Det är inte den bästa racingfilmen som setts men visst är den sevärd. Man kan dock kräva lite mer och den allra högsta nivån når den inte, även om den får till det på sina håll.

3 - Skådespelare
3 - Handling
3 - Känsla
4 - Musik
3 - Foto
--------------
16 - Totalt

Betyg:
Mitt IMDb-betyg: 6.5 alt. 7.0
IMDb: 7.9

In the Land of Saints and Sinners

Titel: In the Land of Saints and Sinners
Genre: Kriminalare/Action/Thriller
Land: Irland
År: 2023
Regi: Robert Lorenz
I rollerna: Liam Neeson, Kerry Condon, Jack Gleeson, Ciarán Hinds

Handling: I en avlägsen irländsk by tvingas en nedbruten Finbar kämpa för upprättelse efter en livstid av synder, men vilket pris är han villig att betala? I helgonens och syndarnas land kan vissa synder inte begravas.

Omdöme: Regi av amerikanen Robert Lorenz som tidigare hade regisserat Trouble with the Curve (2012) med Clint Eastwood och The Marksman (2021) med Liam Neeson. Annars mest framgångsrik som producent på över tio Clint Eastwood-regisserade filmer, däribland Mystic River (2003) och Million Dollar Baby (2004). Här har han återförenats med Liam Neeson i hans hemland Irland



©Facing East Entertainment

Året är 1974 och efter ett bombattentat utfört av ett par IRA-terrorister, ledda av Doireann McCann (Kerry Condon), flyr de från storstaden till en liten by för att ligga lågt ett tag. I den lilla byn bor Finbar Murphy (Liam Neeson) som är en änkling och åldrande kontraktsmördare. Han har precis dragit sig tillbaka efter ett sista jobb då han vill lämna över till den yngre förmågan i form av Kevin (Jack Gleeson) som plockats in av Finbars arbetsgivare Robert McQue (Colm Meaney). Men Finbar får inte dra sig tillbaka riktigt än eftersom hans och IRA-terroristernas vägar kommer att korsas i den lilla byn.



©Facing East Entertainment

Ett lite annat tempo än vad man kanske blivit van vid med Liam Neeson på äldre dar. Ett skönt miljöombyte där han går från mer actionbetonade Hollywood-filmer där han lägger på sin inte helt övertygande amerikansk-engelska. Här är det tillbaka till Irland och hans naturliga engelska, men även en något seriösare film istället för bara en massa action utan så mycket story.



©Facing East Entertainment

Skådeplatsen passar fint ute på den irländska landsbygden. Hela inramningen får sägas är lite småmysig och stämningen likaså. Finbar umgås ofta med den lokala polisen Vincent O'Shea (Ciarán Hinds) som är hans bästa vän i byn men som inte vet vad Finbar egentligen gör då han utger sig för att vara en bokhandlare. Vincent tar ofta med sig Finbar på en biltur och låter oss njuta av landskapet en stund.



©Facing East Entertainment

En film som bygger upp stämningen, visar vad Finbar är kapabel till och även får med den något mystiske ynglingen innan det är dags för konfrontationen med IRA-medlemmarna. Bland dem visar sig Doireann inte vara att leka med. Är det något filmen kunde gjort bättre så är det de sista fem minuterna då filmen lika gärna hade kunnat sluta några minuter tidigare. Allt som allt bättre än en hel del annat Liam Neeson medverkat i.

3 - Skådespelare
3 - Handling
4 - Känsla
3 - Musik
3 - Foto
--------------
16 - Totalt

Betyg:
Mitt IMDb-betyg: 6.5 alt. 7.0
IMDb: 6.7